Привет.
Так уж получилось, что читаем с детьми «Точку обмана» Дэна Брауна. Мне книга нравится описаниями некоторых деталей устройства политической системы США, а сыновьям просто пора втягиваться во взрослые тексты. Книга написана в жанре детективного политического триллера, где нас сперва обманывают присутствием научной фантастики. Она там связана с инопланетянами. И вот недавно мы дочитали до момента, когда главная героиня, которая трудится на Национальное разведывательное управление (не ЦРУ), цинично разбивает все конспирологические теории касательно существования инопланетян. Который уже раз читаю и который уже раз восхищаюсь, насколько отрезвляюще действует. Как пощечина. Мол, нет пришельцев, забудь. И даже принимая во внимание то, что их существование по ходу повествования обсуждается, воодушевления по этому поводу нет. Их там описывают жуками, поскольку только они имеют наивысшие шансы на выживание в сложных условиях жизни на других планетах. Радиация, давление и т.п. Согласитесь, что тараканы, разгуливающие по чужим планетам, — это не то же самое, что раса условных высокоразвитых «Хищников» из одноименного фильма. С одной стороны — насекомые, с другой — рептилии, которые умеют в межзвездные космические путешествия. В общем, Дэн Браун неслабо так расстраивает своим пессимизмом. Поэтому сегодня поговорим про инопланетян, которые не «Хищники», конечно, но благодаря своей анатомии в состоянии изрядно потрепать нервы даже хорошо подготовленной группе военных. Итак, перед нами «Чужие» 1986 года.
Про космос мы с вами уже говорили, но вот инопланетян как-то обошли стороной. В этом фильме откроем тему. Она, собственно, приоткрылась, когда мы «Люди в черном» смотрели, но там не совсем серьезный фильм был. Сегодня все будет максимально без смеха. Первый фильм я выпустил намеренно. Он слишком мрачный и скорее похож на откровенный ужастик. Здесь же боевик с какой-никакой, но динамикой. Да и эффекты все же поновее. В общем, давайте приступим.
Фильм начинается с того, что дрейфующую на небольшом челноке после событий первой части Рипли обнаруживают.
Корабль, судя по всему, с такими же товарищами, с которыми летала и Рипли, поскольку едва они увидели живого члена экипажа, как выразили разочарование из-за того, что трофей им не достанется. В этой сцене нам показывают сканер объектов, который на манипуляторе перемещается внутрь отсека челнока:
Затем действие переносится на космическую станцию, которая здесь напоминает небольшой микрорайон, только в космосе. В принципе, если заменить задний план на земную территорию, то смотреться будет органично. С учетом того, что это будущее, разумеется.
На станции Рипли выхаживают, и мы мельком можем заметить проникновение коммуникационных технологий. В частности, связь посредством видеоканала:
После новых фильмов, где создатели вместо того, чтобы удивлять сюжетом и необычными поворотами в истории, предпочитают нагрузить побольше науки, смотреть на изображения, подобные тем, что приведено выше, без улыбки не получается. Невесомость, спрашивается где? И ладно бы кольцо какое-нибудь изобразили или предметы повсюду зафиксировали, а на ноги надели магнитные ботинки. Но ведь нет. Ни кольцеобразной формы станции (для искусственной гравитации), ни магнитных ботинок. Не на то упор будет. Пока же Рипли приходит в себя после длительной процедуры нахождения в капсуле анабиоза, мы видим, как адаптируют интерьеры станции к длительному пребыванию людей. В частности, нам показывают работу дизайнеров, которые внедрили гигантские экраны во всю стену, чтобы создать обстановку сада с земными растениями.
Выглядит вполне себе располагающе. Книжку в руки, сесть поудобнее, и можно и забыть, что находишься в космосе. Особенно если учесть, что отсутствие гравитации не особо беспокоит. И тут стоит отметить, что фильм существует не только в театральной версии, но и в режиссерской. Я не особо жалую режиссерские варианты фильмов. Они, как правило, криво озвучены и мало чего могут привнести реально полезного. Но вот этот фильм меня переубедил. В театральной версии настолько много вырезано, что кажется, будто те, кто это делал, решили просто не показывать часть сюжета, чтобы быстрее промотать действия до экшена. Например, сцену на станции колонистов на той самой планете с чужими вы просто не увидите.
Планетоход, кстати, чем-то напоминает тот, что Ридли Скотт позднее использует в «Марсианине». Чтобы понять, какую именно версию смотрели вы, попытайтесь вспомнить вот этот кадр:
По ходу повествования нам уже упоминали про терраформирование планеты, которое проводят колонисты на L.V. 426, но здесь мы видим воочию, что люди реально ходят без скафандров.
Так что отметим эту технологию. Просто для сравнения посмотрите, как отправлялись в вылазку на поверхность этой планеты в первом фильме:
Но все это вы бы не увидели, если бы смотрели театральную версию. Там предпочли не погружать зрителя в тонкости жизни колонистов. Это, к слову, не позволило сколько бы то ни было сопереживать им. В один момент Берк (главный злодей) сообщил Рипли, что связь с колонией пропала, и вот мы уже летим на ту самую базу.
Разумеется, нас ждут капсулы анабиоза. Куда уж без них. И не помню, говорил ли я об этом вам или просто где-то себе пометку сделал, но концепция длительных перелетов для выполнения срочных миссий — это, мягко говоря, спорная идея. Вроде бы в сериале «Чужой: Земля» это проявилось во всей красе, когда выяснилось, что отдающий распоряжения человек уже давно умер, а разморозившийся сотрудник продолжает им следовать, несмотря на изменившуюся ситуацию. Сериал, кстати, мне не понравился. И это при том, что я до него отсмотрел много-много всякой дичи (да-да, поймал себя на том, что когда ничего от фильма не ждешь, то его даже весело смотреть). А потом посмотрели с женой сначала второй сезон «Одни из нас», а потом «Чужой: Земля». И несмотря на заниженную до их просмотра очередью плохих фильмов планку, они все равно оказались откровенно провальными. В «Чужом» хоть Олифант отыграл, а в «Одни из нас» вообще ни одной спасительной соломинки не было. Вот совсем. Отвлеклись.
После того, как команда проснулась и прошла инструктаж, нам показали, наверное, самую знаменитую сцену франшизы. Игру андроида Бишопа с ножом. И человекоподобного робота тоже следует отметить. Сегодня, вероятно, такого робота никто разрабатывать для космического корабля не будет. А учитывая, насколько сильно развились беспроводные технологии, главное для него — иметь возможность подключаться к управляемым узлам. Необходимости перемещаться к ним и нажимать на кнопки вообще не будет. К тому же человекообразный робот оказался еще и выскочкой, переоценившим свои силы. Вот, порезался:
Вслед за человекообразным роботом можно еще и посмеяться над человекообразным погрузчиком. Тут вообще без комментариев. Ладно невесомость вы выкинули, но центр тяжести-то куда делся? Или такой костюм только на конкретный груз? Чушь, в общем, какая-то. Но выглядит красиво и в сюжете существенную роль сыграет.
А следующий момент я как-то пропустил. Обратите внимание на оружие. Вернее, не на само оружие, а на систему рычагов с шарнирами и пружинами. Это активная помощь при удержании тяжелых предметов. Сегодня слегка уменьшенными копиями пользуются операторы во время съемок.
Обмундирование пехотинцев выглядит весьма внушительно. Здесь и видеоканал для руководящего операцией офицера, и обратная связь в виде закрепленных раций и микрофонов, и дополнительные визуальные сведения в режиме реального времени, судя по всему, для наведения оружия.
Присутствует также система, отслеживающая жизненные показатели. Не такая продвинутая, как в «Разрушителе», конечно. Здесь нам просто скажут, когда боец отвоевался, сориентировавшись по пропавшему пульсу. Самой же атмосферной технологией, без сомнения, является датчик движения. Трудно сказать, что могло бы с таким же успехом нагнетать саспенс в этом фильме. Просто напомню, что фильм вышел в 1986 году, в Россию широко попал в 1994, и я смотрел его еще совсем ребенком. А потому на все пугающие сцены накладываются еще и подсознательные воспоминания. Пугает, короче, этот звук:
Ну и, пожалуй, перескочим к технологии, которая себя отлично бы чувствовала в любом фильме про будущее, но здесь ее прочно замешали на социальном контексте, и тоже получилось весьма успешно удерживать зрителя в напряжении.
Это, по сути, метка, которую поместили в браслет. С ее помощью по уже обреченной станции Рипли потом бегала с огнеметом, чтобы попасть в кадр для постера этого фильма. Также упомянем еще одну технологию, которая получила более широкое освещение именно в режиссерской версии фильма. Автоматические турели. Сначала с помощью экрана в столешнице команда выбирает место их установки:
А затем удаленно настраивает. И нужно отдать должное, это очень похоже на войну будущего, где роботизированные устройства несут вахту вместо людей.
За остальными деталями рекомендую отправиться на просмотр фильма. Картина отличная. В сравнении с первыми двумя фильмами остальные, безусловно, проигрывают, но мне нравятся все. Не так давно пересмотрели всех «Чужих», «Хищников», фильмы про столкновения этих двух врагов, и могу сказать, что откровенного отторжения у меня никакой из фильмов не вызывает. Некоторые выглядят комично, но везде находится что-то интересное. Разве что «Чужой: Завет» плох настолько, что максимально комфортно его можно смотреть только в обзоре BadComedian. Там хоть посмеяться можно.
Этот же фильм уже классика. Если не смотрели режиссерскую версию, то самое время. Откроете для себя как минимум более глубокий сюжет, а как максимум сильнее проникнетесь к персонажам.
Приятного просмотра!
P.S. Фильму, кстати, в этом году 40 лет.
P.P.S. А актриса, сыгравшая Ньют, так больше нигде и не снималась и работает учительницей в каком-то небольшом городке в Калифорнии.